Платформата СВЕТОВЕН ТЕАТЪР В СОФИЯ предстои за 14-а поредна година от 13-и до 24-и ноември, но този път с изцяло дигитално издание

Тази година платформата Световен театър в София 2020 предлага дигитална селекция на театрални спектакли, очертаващи естетическия профил на европейската сцена през последните две десетилетия. Зрителите ще имат напълно свободен достъп до всички излъчвания от начално обявената дата в рамките на три дни. Всички спектакли са достъпни на цялата територия на България, със субтитри на български език и могат да бъдат гледани единствено на viafest.org. Платформата е част от Календара на културните събития на Столична община за 2020 година.

В специалното дигитално издание тази година има продукции и на български творци, работили в чужбина – „Дом №13“ на режисьора Теди Москов със Самуел Финци в Талия театър – Хамбург, или „Лебедово езеро“ на Норвежката национална опера и балет с участието на българския балетист Калоян Бояджиев. Програмата завършва с In memoriam за Димитър Гочев, поставил „Хамлетмашина“ от Хайнер Мюлер през 2007 г. и участвал като актьор в този спектакъл на Дойчес театър.

Трите знаменити пиеси на Чехов, на когото тази година честваме 160 г. от неговото раждане –  „Чайка“, „Три сестри“ и „Вишнева градина“, ще бъдат показани в силни сценични интерпретации от германска, румънска и белгийска продукции. 

В програмата се показват различните лица на театъра днес – и спектакли върху класически и съвременни текстове, и театралната антропология на Еуженио Барба, и политическият театър на Мило Рау, и разширяващите се територии на театралността при съвременния балет, а също при съвременния цирк.

Първото заглавие от програмата с начална дата 13 ноември от 19.00 часа –  „Чайка”  е от последните постановки на големия немски режисьор Юрген Гош с премиера през 2009 г.  Във всички отзиви за нея се изтъкват първокласната актьорска игра на водещи в трупата на Дойчес театър актьори, сред които известната театрална и филмова актриса Корина Харфух и младата звезда Александър Куон.

На 14-и от ноември ще бъде излъчен документален филм за спектакъла „Истината“ (La Verita) на една от компаниите-емблеми в съвременния цирк – „Финци Паска“. Той е вдъхновен от картината „Безумният Тристан“на Салвадор Дали – от състоянието на съноподобно будуване, което тя внушава. Артистите в спектакъла – едновременно акробати, танцьори, актьори и певци, преминават през сюрреалистична поредица от образи.           

Спектакълът „Дом №13“, който ще е достъпен от  15-и ноември, ни връща към 1990-те години и към изявите на режисьора Стефан Москов в Германия, когато той печели немската критика и публика със своя игрови театър.  Той поставя през 1997 г. в „Талия театър“ – Хамбург тази забавна гротеска по текстовете на Чехов с трима страхотни актьори, с три стола и няколко подвижни стени, както и с джаз музика от Антони Дончев. В него блести и младият Самуел Финци с изключителната си артистичност, енергичност и импровизационен талант.

16- ноември е датата на началното излъчване на  „Три сестри” от А. П. Чехов в постановка на един от водещите румънски режисьори – Габор Томпа, носител на румънската театрална награда UNITER за най-добър спектакъл за 2008 г. и за режисура. Той създава една  поетична театрална история за търсене на спасение и изкупление с въздействаща визуалност и мощни актьорски изпълнения.  

За първи път българската публика ще може да се запознае и с острия политически театър на световноизвестния режисьор Мило Рау. На 17 ноември от 19 ч. стартира изръчването на филм „Радио на омразата“ за едноименния му документален спектакъл, посветен на геноцида на Руанда и пропагандната роля на местна радио-станция.  

„Лебедово езеро” на Норвежка национална опера и балет – Осло ще бъде излъчен на 18-и ноември. Александър Екман е от майсторите на съвременната хореография. Той получава световно признание с неговите мащабни, изпълнени с хумор и находчивост танцови спектакли, в които съчетава класика и съвременност. Заедно с шведския композитор Микаел Карлсон той създава изобретателна и оригинална интерпретация на най-известния балет на всички времена.

“Наблюдатели“ е съвременен документален театър на режисьора Крищоф Келемен, който се превръща в голям хит в Унгария и получава наградата на театралните критици за най-добра пиеса и най-добра независима продукция. Той пренася в  Унгария през 1960-те години. Около историята за  студента по филмова режисура Михаел Везенчи, заподозрян  че работи за британското разузнаване, се разнищва цялата мрежа от наблюдение, следене и изнудване, поддържана от тайните служби по това време. Спектакълът ще бъде достъпен от 19-и ноември  с подкрепата и на Унгарския културен институт в София.

20-и ноeмври е датата на излъчването на друга съвременна интерпретация по Чехов – „Вишнева градина“  на белгийската театралната компания tg STAN. Това е една от най-актуалните театрални компании в Европа,  сформирана от група актьори в края на 1980-те в Антверпен, Белгия.  

„Сънят на Андерсен“ (2004) е спектакъл на една от водещите театрални лаборатории в света – „Один театър“ и на едно от най-важните имена в съвременния театър Еуженио Барба. Той е създаден върху приказки от Ханс Кристиан Андерсен и импровизации на актьорите. С разнообразни средства, съчетаващи физически, куклен и визуален театър, спектакълът се развива като калейдоскоп на фантазията, като съчетание на реални събития и приказни мотиви, наподобявайки сън, нахлуващ в съзнанието на Андерсен. Излъчването ще бъде на 21-и ноември от 19.00 ч.

На 22-и ноември ще бъде излъчен in memoriam спектакъл на Димитър Гочев –  – „Хамлетмашина” Връзката на режисьора Димитър Гочев с личността и текстовете на германския драматург Хайнер Мюлер е легендарна. Тя започва от 1960-те години, когато Гочев е асистент на големия режисьор Бено Бесон в Германия. В него ще видим Гочев и като актьор, който с безкраен респект произнася текста на Мюлер.

Платформата Световен театър в София ще даде възможност за интересно дигитално пътешествие в света на европейския театър!

Световен театър в София 2020 се осъществява и с подкрепата на Първа инвестиционна банка.

Пълната програма, както и всички излъчвания можете да проследите на http://viafest.org/

Присъдата на Тимофей Кулябин (хореографски впечатления „Онегин“)

Филмираният спектакъл на Новосибирския театър „Евгени Онегин“ беше първата ми среща с работата на младия режисьор Тимофей Кулябин.  Нямах никакви очаквания въпреки  възторжените статии, които бях чела за него и неговите „Три сестри“. След видяното останах най-силно впечатлена от авторския му почерк и силата на личния прочит на творбата. Цялата публикация

„Макбет“ открива Световен театър в София

Платформата Световен театър в София 2019 се открива на 2 юни, в Младежки театър „Николай Бинев“,с класическата трагедия на Шекспир „Макбет“ в интерпретацията на Алесандро Серра и италианската компания „Театроперсона“ Цялата публикация

Чайка – за живота, какъвто е

Трейлър „Чайка“ Дойчес театър Берлин, Германия

Излъчването на спектакъла е достъпно за 72 часа от 19 ч. на 13 ноември до 19 ч. на 16 ноември само на територията на България.

Свободен достъп.

Учителят обича Маша, Маша обича Костя, който обича Нина, която обича писателя Тригорин, който обича само себе си. В горчивата комедия „Чайка“ от А. П. Чехов става въпрос за спасяване на любовта в нещастието, за избягване от усещане за липсата на хоризонт и за разноликите стремежи към творчество. „Описваме живота какъвто е и нищо повече. Нямаме нито близки, нито далечни цели, сърцето ни сякаш е пусто. Не следваме някаква политика, не вярваме в революция, нямаме Бог, не ни е страх от призраци. Дали това е болест или не –  не става въпрос да се даде някакво определение, а да признаем собственото си състояние…“ – пише Чехов в писмо до негов приятел и колега в началото на 20. век. В „Чайка“ той съумява да отрази емоционалната обърканост на хората в тяхното ежедневие по проницателен трагико-комичен начин.

„Чайка“ е от последните постановки на големия немски режисьор Юрген Гош с премиера през 2009 г. Във всички отзиви за нея се изтъкват първокласната актьорска игра на водещи в трупата на Дойчес театър актьори, сред които известната театрална и филмова актриса Корина Харфух и младата звезда Александър Куон, както и умението на режисьора да достигне до същността на преживяването и да го предаде на сцената директно. Постановката е ярък пример и за трайното му партньорство със сценографа Йоханес Шюц, който създава живо и дишащо пространство с естествени материали – цялото действие се развива пред стена като от глина, която се изменя в хода на представлението така, както времето оставя следи върху всеки от персонажите.

„Чайка“ става част от селекцията на 10-те забележителни спектакъла на берлинския фестивал „Театрални срещи“ през 2009 г. и е обявена за „спектакъл на годината“ от традиционната анкета на театралните критици в списанието „Театер хойте“.

Юрген Гош (1943-2009) е сред най-значимите творчески фигури в немския театър от края на 20. век и началото на новото столетие, почетен член на Дойчес театър Берлин. Той е носител на престижната театрална награда на Берлин през 2009 г. , на наградата „Фауст“ и на много други отличия, а негови постановки многократно са обявявани за спектакли на годината и са канени в селекцията на фестивала, представящ най-доброто в немскоезичния театър –  „Театрални срещи“ (Theatertreffen) в Берлин. Ю. Гош завършва актьорство в театралното училище „Ернст Буш“ в Берлин през 1964 г., а от края на 1960-те години поставя като режисьор. Неговият спектакъл от 1978 г. по „Леонс и Лена“ в театър „Фолксбюне“ попада под цензура, което става причина Гош да напусне Източна Германия. Той започва активно да работи в големите театри в Западна, а след това и в обединена Германия като театър „Талия“ в Хамбург, Дюселдорфския театър, Шаубюне и Дойчес театър в Берлин.

от А. П. ЧеховРежисьор: Юрген ГошСценография и костюми: Йоханес ШюцДраматург: Бетина ШюлткеСветлинен дизйн: Торстен Кьониг
участват:
Корина Харфух, Жирка Зет, Кристиан Грасхоф, Катлийн Моргеневер, Бернд Щемпел, Симона фон Зглиники, Майке Дросте, Александър Куон, Петер Пагел, Кристоф Франкен, Бен Кларк, Пржемек Зибовски, Катарина Шенк

На немски език със субтитри на български език.

Макбет, който уби съня

Без съмнение Шекспир е майстор на думите и успява да нарисува картини с перото си, което малко писатели преди или след него са постигали. Пиесите му изследват човечността на хората и с голяма точност улавят много истини, валидни за човека. Освен достъпните теми с вечна значимост, друга уникална черта на Шекспир са неизброимите начини за интерпретиране и поставяне на неговите пиеси и героите в тях на сцена. Един от най-ярките примери за това е „Макбет”. Цялата публикация

Отзиви за „Онегин“ на Тимофей Кулябин

Този съвременен прочит на класическият роман-поема на Пушкин поставя на фокус тъмния и неутолим хедонизъм на съвременния човек. Светът вече е лишен от по-висша стойност, поезията, върху която стъпва спектакъла постепенно губи смисъла си. Тя е деконструирана и дори в един момент е заместена с цинична проза от самия Онегин.

Цялата публикация

СПЕКТАКЪЛ НА ЯН ФАБЪР ЗА ПЪРВИ ПЪТ В БЪЛГАРИЯ НА 13-тото ИЗДАНИЕ НА ПЛАТФОРМАТА СВЕТОВЕН ТЕАТЪР В СОФИЯ

Stedrostta-na-Tavita_photoMarcel-Lennartz-700x467Сатиричният театър, Младежкият театър, Театър „Азарян“ – НДК и Дом на киното стават домакини за 6 престижни международни театрални заглавия. Цялата публикация